Disque « Iwami #06 »

Une forme libre sculptée dans le vivant

Avec Iwami #06, la série des disques en bois brûlé prend une nouvelle direction. Ici, la sculpture conserve une forme circulaire irrégulière, marquée par les aspérités naturelles de l’érable. La bordure reste volontairement brute, avec des accidents de forme et de matière qui soulignent la nature vivante de la pièce.

Le bois a été sélectionné pour son veinage dense, ses stries nettes, et son énergie visuelle. L’ensemble évoque une tranche de temps figée dans le feu.

L’ouverture carrée : tension et géométrie intérieure

En son centre, Iwami #06 délaisse le cercle pour un carré rigoureusement découpé. Cette ouverture centrale, inattendue, crée une rupture formelle forte. Là où l’œil s’attend à trouver une courbe douce, il rencontre quatre angles nets. Le dialogue entre la rondeur naturelle du bois et la géométrie rigide de cette fenêtre crée une tension visuelle unique.

Cette ouverture devient un point d’équilibre, une respiration dans la masse. Elle attire le regard comme un seuil, une transition entre le brut et le construit, entre nature et intervention humaine.

L’érable, brûlé et texturé selon la tradition yakisugi

La surface de Iwami #06 a été travaillée selon la méthode japonaise du yakisugi. Le feu a profondément noirci le bois tout en révélant son relief. Des cercles concentriques, traces visibles du temps, sont accentués par le brossage et la finition mate.

Cette texture, à la fois rugueuse et régulière, évoque la peau d’un minéral ou une carte géologique. À certains endroits, des zones plus érodées renforcent l’effet organique de la matière.

Le contraste entre la matière brute, irrégulière, et l’ouverture centrale parfaitement découpée donne à l’œuvre toute sa force.